早回し

撮影速度を遅くし、素材を速く再生する――これが基本です。24fpsの代わりに4fps、8fps、または12fpsで撮影し、後で通常の編集リズムに合わせます。結果：動きが加速されます。雲が空を駆け巡り、建設現場が数秒で成長し、人々はアンフェタミンを摂取したアリのように見えます。

セットでの仕組み：絶対に安定したカメラが必要です――揺れは、ラフにする倍率だけ増幅されます。8fpsで撮影し、24fpsで再生しますか？加速倍率は1:3です。これは、照明も一定でなければならないことも意味します。そうでなければ、素材全体がちらつきます。NDフィルターと完璧な露出制御なしに雲の飛行はありません。古典的な日時計法――数時間または数日かけて固定されたカメラで長時間撮影する――は、時間短縮を純粋な長期プロセスとして利用します。

実際の俳優との編集では、実用的になると難しくなります。主人公が階段を上っているときに時間を短縮すると、彼女は超自然的に急いでいるように見えます――時として望ましいですが、しばしば邪魔になります。そのため、ほとんどのプロは時間短縮を純粋なイー・スタブリッシング・ショットに使用します：交通、空、自然、群衆の概要。そこでは、心理的な混乱なしに効果が機能します。

ここで関連するのはスローモーション（逆の論理――より高いfpsレート）とリアルタイム編集ですが、時間短縮はプロセスフローのための最良のツールであり続けます――対話やキャラクターの動きが茶番にならないように、時間の経過を示したい場合。現代のデジタルカメラはこれをエレガントに行います。以前は、ハンドクランクカメラや機械式インターバルタイマーで作業する必要がありました。技術はよりアクセスしやすくなりましたが、安定性と露出への要求は残っています。