स्क्रैच ट्रैक

संपादन के दौरान, आपको कट के समय का परीक्षण करने के लिए तुरंत श्रव्य संवाद की आवश्यकता होती है — और लेआउट-टोन ठीक इसी के लिए मौजूद है। संपादक संपादन कक्ष में बैठता है, उसके पास सेट से कच्ची रिकॉर्डिंग या पटकथा का एक अस्थायी पाठ होता है, और वह इन ध्वनि पटरियों को छवि सामग्री के नीचे काम करने वाली सामग्री के रूप में रखता है। यह आपको घंटों मूक संपादन से बचाता है और आपको तुरंत दिखाता है कि संपादित क्षण नाटकीय रूप से सांस ले रहे हैं या खुरदुरे लग रहे हैं।

व्यवहार में, यह इस तरह काम करता है: आपका सहायक या संपादक स्वयं माइक्रोफ़ोन में संवाद पढ़ता है, या आप सेट-ध्वनि के सर्वोत्तम टेक्स का उपयोग करते हैं जो आपके पास हैं — चाहे वे साफ हों या प्रतिध्वनि के साथ। इस सामग्री को मोटे तौर पर सिंक्रनाइज़ किया जाता है, लेकिन पूर्ण नहीं होना चाहिए। लेआउट-टोन एक अभिविन्यास उपकरण है, अंतिम ध्वनि ट्रैक नहीं। कई संपादक यह पहचानने के लिए इसके साथ काम करते हैं कि कट बहुत छोटे या बहुत लंबे हैं, क्या प्रतिद्वंद्वी की प्रतिक्रियाओं को समयबद्ध करने की आवश्यकता है, या क्या कोई दृश्य गति में विफल रहता है। आप तुरंत देखते हैं कि भाषण की धुन कहाँ टूटती है या दृश्य गैग्स के लिए कहाँ जगह बनती है।

विशेष रूप से कॉमेडी या तेज़ी से संपादित दृश्यों के लिए लेआउट-टोन अपरिहार्य है — श्रव्य संवाद के बिना, समय के निर्णय अपना आधार खो देते हैं। कुछ प्रोडक्शन में एक समर्पित एडीआर संपादक या ध्वनि सहायक होता है जो उच्च गुणवत्ता वाले लेआउट ट्रैक बनाता है; अन्य लोग मोबाइल फोन रिकॉर्डिंग और वीडियो रिकॉर्डिंग को ज़ोर से पढ़ने के साथ काम करते हैं। मानक वही रहता है: अस्थायी, व्यावहारिक, उद्देश्य-उन्मुख।

चित्र-लॉक के बाद, लेआउट-टोन को साफ, सेट पर सिंक्रनाइज़ किए गए संवादों से बदल दिया जाता है — या पेशेवर एडीआर सत्रों (डबिंग देखें) के माध्यम से, यदि मूल टेक्स उपयोगी नहीं हैं। लेआउट-टोन गायब हो जाता है, लेकिन संपादन में अपना काम छोड़ देता है। यह कच्चे फिल्म और अंतिम ध्वनि ट्रैक के बीच का पुल है, और इसके बिना, संपादक अंधा काम करेगा।