इंट्रो

पहले कुछ सेकंड तय करते हैं कि आपका दर्शक बैठा रहेगा या चला जाएगा। एक इंट्रो (परिचय) प्रीव्यू या क्रेडिट्स के रूप में काम नहीं करता है - यह छवि, ध्वनि और लय की एक सचेत रचना है जो दर्शक को फिल्म की दुनिया में खींचती है। आप यहाँ कुछ, संक्षिप्त तत्वों के साथ काम करते हैं: एक मजबूत दृश्य कथन, ध्वनि डिजाइन (या सचेत मौन), और आने वाली चीज़ों की एक नाटकीय घोषणा। एक प्रभावी इंट्रो शायद ही कभी 60 सेकंड से अधिक समय तक चलती है, क्योंकि ध्यान बजट से अधिक दुर्लभ वस्तु है।

संपादन अभ्यास में, आप दो प्रकारों में अंतर करते हैं: कथात्मक इंट्रो, जो तुरंत एक कहानी या संघर्ष प्रस्तुत करती है - एक हाथ हथियार की ओर बढ़ता है, कैमरा खंडहरों से गुजरता है, एक व्यक्ति अंधेरे में अकेला बैठा है - और वातावरणीय इंट्रो, जो कार्रवाई से पहले मूड सेट करती है। हिचकॉक के साथ, उदाहरण के लिए: एक सीढ़ी पर एक लंबा शॉट, स्थिर कैमरा, संगीत तनाव, और फिर पहली कार्रवाई। यह बोरियत नहीं है - यह नियंत्रण है। यहाँ संपादन अक्सर धीमा, अधिक सचेत, बिना किसी जल्दबाजी के होता है। एक्शन फिल्मों या थ्रिलर श्रृंखलाओं के विपरीत, आपकी इंट्रो अलग दिखती है: तेज कट्स, दृश्य व्यवधान, वॉल्यूम झटके। ड्राइव न्यूनतम संवाद और नियॉन ड्राइव के साथ शुरू होता है; ट्रेनस्पॉटिंग चीखते संगीत और अराजक दृश्यों के साथ। दोनों सामान्य धारणा के विपरीत काम करते हैं।

तकनीकी रूप से, इंट्रो कलर ग्रेडिंग, साउंड मिक्स और विजुअल इफेक्ट्स के लिए आपका परीक्षण है। यदि यहाँ कुछ भी काम नहीं करता है - एक कलर कास्ट बहुत आक्रामक है, संवाद बहुत धीमा है, एक वीएफएक्स प्लेट बहुत स्पष्ट है - तो दर्शक इसे तुरंत देख लेता है। इसलिए आप अपनी इंट्रो को कई बार फिर से संपादित करते हैं, इसे सिनेमा में या विभिन्न डिस्प्ले पर परीक्षण करते हैं। कुछ एडिटर्स इंट्रो को अंत में ही संपादित करते हैं, जब वे पूरी फिल्म की टोनलिटी जानते हैं। यह चतुर है: फिल्म के बाकी हिस्सों को जाने बिना इंट्रो को जानना एक गलत निवेश हो सकता है।

एक इंट्रो की संपादन गति भी पूरी फिल्म की गति निर्धारित करती है। एक धीमी, लंबी इंट्रो वाली फिल्म दर्शकों को धैर्य के लिए प्रशिक्षित करेगी। तेज, आक्रामक इंट्रो जिसमें कई कट्स हों, उत्तेजना के लिए कंडीशन करती है। यह सतहीपन नहीं है - यह नाटक है। आपका पहला शॉट एक वादा है।