कंपोज़ोग्राफी

सेट पर जो व्यक्ति कैमरे की स्थिति तय करता है, वह नियमों का पालन करता है - सचेत रूप से या अनजाने में। कंपोज़ोग्राफी इसके पीछे की कारीगरी प्रणाली है: ज्यामितीय सिद्धांतों के अनुसार चित्र-स्थान में वस्तुओं, रेखाओं और सतहों की व्यवस्थित व्यवस्था। यह भावना के रूप में सौंदर्यशास्त्र के बारे में नहीं है, बल्कि नियंत्रण के बारे में है। आप तय करते हैं कि दर्शक कहाँ देखता है, वह वहाँ कितनी देर तक रुकता है, वह कितनी गहराई महसूस करता है।

व्यावहारिक कार्य सिद्ध संरचनाओं पर आधारित है। तिहाई नियम - चित्र को नौ बराबर भागों में विभाजित करना, क्षितिज और देखने के बिंदुओं को कट लाइनों पर रखना - काम करता है, क्योंकि मानव आँख इस विभाजन को सहज रूप से संतुलित मानती है। लीडिंग लाइन्स दर्शक का ध्यान आकर्षित करती हैं: सड़कें, नदियों के बहाव, वास्तुकला के किनारे, यहाँ तक कि एक कंधे की रेखा - सब कुछ दर्शक को फ्रेम के माध्यम से खींचता है। समरूपता संदर्भ के आधार पर स्थिरता या बेचैनी पैदा करती है; असममित व्यवस्था तनाव पैदा करती है। डेप्थ स्टैकिंग - अग्रभूमि, मध्यभूमि, पृष्ठभूमि का सचेत उपयोग - सपाट, द्वि-आयामी छवियों को रोकता है।

सेट पर इसका मतलब है: शूटिंग से पहले, आप न केवल कहानी के इरादे के बारे में पूछते हैं, बल्कि स्थानिक समाधान के बारे में भी। मुख्य पात्र फ्रेम में कहाँ खड़ा है? उसके पीछे या बगल की वस्तुओं से उसका ज्यामितीय संबंध क्या है? कैमरा स्थिति दृश्य के माध्यम से दर्शक का ध्यान कैसे आकर्षित करती है? एक अभिनेता जो चित्र में केंद्रीय रूप से खड़ा है, वह अलग-थलग या शक्तिशाली लगता है - इस बात पर निर्भर करता है कि आप आसपास के वातावरण को कैसे व्यवस्थित करते हैं। बगल में स्थित होने पर, गति या तनाव की क्षमता उत्पन्न होती है।

कंपोज़ोग्राफी एक रचनात्मक अराजकता नहीं है। यह वह व्याकरण है जिस पर आपके दृश्य निर्णय आधारित होते हैं। कुछ डी.पी. अभी भी शास्त्रीय कंपोज़िशन रूलर या मानसिक ग्रिड का उपयोग करते हैं; आधुनिक प्रणालियाँ लाइव ओवरले की अनुमति देती हैं। तकनीक बदलती है, सिद्धांत वही रहता है: प्रत्येक चित्र कंपोज़िशन एक बयान है। क्या आप इसे बनाना चाहते हैं या इसे संयोग पर छोड़ना चाहते हैं?